Masih ada satu lagi nilai tambah yang unik dari kompetisi Piano Nusantara Plus, karena saya menaruh perhatian besar pada dunia pendidikan untuk teman-teman disabilitas dan berkebutuhan khusus. Kami membuka kategori Non Kompetisi yang bisa diikuti pemusik berkebutuhan khusus dan disabilitas fisik.
PLS : Kenapa anda tertarik dengan isu disabilitas?
AS : Ya saya juga lahir dengan Asperger’s Syndrome kan. Dan saya merasakan bagaimana hidup di masyarakat yang masih belum sadar dan ramah terhadap disabilitas, terutama waktu saya kecil. Jadi saya tahu bagaimana rasanya “berbeda” dengan kebanyakan orang, makanya saya banyak bekerja untuk teman-teman yang mengalami hal yang sama untuk menunjukkan bahwa kami hanya berbeda, tapi kami tidak kurang atau cacat. Kalau ada kesempatan, kami juga bisa berkontribusi sebagai anggota masyarakat yang berguna.
Saya telah bekerjasama dengan Fundacion Musica Abierta di Spanyol untuk membuat musik bagi anak-anak yang secara fisik berkebutuhan khusus (disabled), misalnya hanya satu tangan atau beberapa jari saja yang berfungsi. Apa yang telah saya pelajari di periode itu kini saya usahakan untuk diwujudkan di Indonesia, antara lain lewat Yayasan Musik Sastra Indonesia yang kami didirikan bersama Ibu Pia Alisjahbana, Bapak Dedi Panigoro dan Chendra Panatan manager saya. Ada beberapa karya yang saya mainkan di konser tanggal 19 nanti : Lonely Child (untuk satu jari, atau bahkan bisa dengan tongkat pendek / stick saja), dan juga “Sweet Sorrow” yang untuk biola dan piano itu pianonya hanya dimainkan oleh dua jari saja di setiap tangan. Ini untuk menunjukkan bahwa kaum disabilitas bisa bermain bersama dengan musikus-musikus lain yang “normal”.
PLS : Apa pesan yang ingin anda sampaikan melalui konser tanggal 19 nanti?
AS : Saya ingin menyampaikan bahwa kita, para seniman, pelajar dan pendidik seni – kita dapat menjadi jembatan untuk jurang pemisah dalam masyarakat kita yang sangat terglobalisasi. Kita dapat memainkan peran mendasar dalam mengubah berbagai konflik ini dari hambatan menjadi peluang untuk pemahaman, kolaborasi, dan perubahan yang lebih dalam.
Saya, mewakili para musisi lain juga ingin menyerukan dialog yang lebih dalam. Dialog yang melampaui perbedaan negara, suku, agama bahkan generasi. Peran kompetisi musik bukan untuk sekedar bertanding, tapi juga adalah untuk mempersiapkan siswa untuk masa depan yang menuntut pemapanan identitas dan jati diri, kreativitas, dan keberanian untuk beradaptasi. Seni bukan sekadar cerminan masyarakat – seni adalah platform bagi masyarakat, ruang tempat kita merayakan, memperjuangkan, berani mempertanyakan dan mengubah hal yang kurang baik menjadi lebih baik. Seni dan kompetisi seni adalah tempat kita berkumpul, tidak hanya untuk melestarikan masa lalu tetapi juga untuk membentuk masa depan yang kompetitif tapi juga kolaboratif.(***)
Kontributor : Lasman Simanjuntak
